Fiona Ackerman Canadienne, 1978

Fiona Ackerman, née en 1978 à Montréal, Canada, est une peintre et artiste multimédia contemporaine dont le travail abstrait vibrant a acquis une reconnaissance nationale et internationale. Ancrée dans un engagement profond envers l’acte de peindre, l’œuvre d’Ackerman oscille entre abstraction et suggestion, explorant comment la couleur, la texture, le motif et le geste modulant l’expérience visuelle. Dotée d’un riche vocabulaire formel, ses compositions évoquent souvent des paysages, des formes botaniques et des espaces imaginaires qui invitent le spectateur à questionner sa perception du réel et de l’espace. Qu’il s’agisse de toiles, de peintures murales ou de projections vidéo, Ackerman allie rigueur technique et liberté expressive pour créer des œuvres à la fois dynamiques et conceptuellement stimulantes.

Le développement artistique d’Ackerman a été façonné par ses études à l’Université Concordia de Montréal et à l’Emily Carr Institute of Art and Design à Vancouver, où elle a obtenu un BFA en 2002. Profondément influencée par les traditions de l’abstraction et de la peinture contemporaine, elle réinvente continuellement son langage visuel, abordant chaque série comme un “nouveau livre” doté de son propre ton, de sa propre histoire et de sa propre logique stylistique. Sa pratique dépasse le simple atelier pour inclure des murales de grande échelle, des projets d’art public et des projections vidéo expérimentales, élargissant ainsi les limites de son médium.

Au fil de sa carrière, Ackerman a exposé dans de nombreux pays, dont le Canada, l’Europe, les États‑Unis, le Royaume‑Uni et l’Asie, avec des expositions personnelles et collectives dans des galeries et foires d’art importantes. Elle a été longuée pour le Sobey Art Award en 2015 et a reçu une mention honorable au Kingston Prize for Canadian Portraiture en 2009, reconnaissances qui témoignent de sa contribution continue à la peinture contemporaine. Ackerman vit et travaille actuellement à Vancouver, où elle poursuit l’exploration du potentiel expressif de l’abstraction tout en invitant le public à redécouvrir le monde à travers ses compositions vibrantes et stratifiées.