David Moreno Espagnol , 1978
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Lo Mío es Tuyo y lo Tuyo es Mio, 2025 -
Weaving Connection, 2025 Reserved -
Waving Connection Wall II, 2025 -
Floating Favelas El Dorado II, 2025 -
Floating favelas Azul Mediterraneo I, 2025 -
Floating Favelas Gold Expansion II, 2025 -
Weaving Connection / Stand, 2025 -
Beyond The Lines Blue I, 2025 -
Floating Favelas Red Little Expansion I, 2025 -
Floating Favelas Red Little Expansion II, 2025 -
Loop VII, 2025 -
Happy Family, Raw I, 2023 Vendu -
Cathedral Conection III, 2025 Vendu -
Gold Favelas Small I, 2024 Vendu -
Up Stairs II, 2024 Vendu -
Loop Infinito Small I, 2024 Vendu -
Floating Favelas, Red Compo II, 2021 Vendu -
Red horizontal community, I, 2023 Vendu -
Floating Favelas, Red Compo I, 2021 Vendu -
Red Favelas Small I, 2024 Vendu
David Moreno est un artiste espagnol né en 1978 à Barcelone, dont le travail établit un pont entre architecture et sculpture pour explorer la dynamique spatiale de l’expérience humaine. Formé à l’architecture, Moreno s’est rapidement consacré entièrement à l’art, traduisant la pensée architecturale en sculptures tridimensionnelles représentant des villes flottantes, des maisons complexes et des villages en cascade. Utilisant des tiges d’acier, des cordes de piano et des structures en trames croisées, il crée des formes oscillant entre rigidité et fluidité, évoquant à la fois la précision des plans techniques et la liberté des esquisses réalisées à la main.
Le processus de Moreno débute par le dessin, où les lignes au crayon et les grilles servent de plan directeur à ses sculptures. Ces esquisses se transforment ensuite en structures complexes composées de centaines de fils métalliques, minutieusement soudés et façonnés en murs verticaux, arcs courbes et escaliers interconnectés. Bien que tangibles et tridimensionnelles, ses œuvres conservent la légèreté et la transparence de leurs origines graphiques. Souvent suspendues au plafond ou fixées aux murs, elles interagissent avec la lumière et les ombres, produisant des formes éphémères et flottantes qui semblent sans poids tout en conservant une intégrité architecturale.
L’architecture imaginaire des sculptures de Moreno se situe entre vision conceptuelle et réalisation physique. Constructions partielles, escaliers fragiles et maisons flottantes suggèrent des chemins mystérieux et des connexions cachées, traduisant son intérêt pour les réseaux qui relient les individus et les espaces. Pour Moreno, ces formes complexes fonctionnent comme des métaphores des relations humaines, de l’énergie et de l’interaction, transformant les structures en symboles de connectivité sociale et émotionnelle.
Depuis 2006, David Moreno expose à l’international, ses œuvres étant présentées dans des galeries et musées en Europe, en Amérique du Nord et en Asie. Sa pratique continue d’évoluer à mesure qu’il explore les limites des matériaux, de l’espace et de la perception. Il vit et travaille actuellement entre Rotterdam et Barcelone, où il développe de nouvelles installations approfondissant son dialogue permanent entre architecture, sculpture et expérience humaine. Son approche unique fait de lui une figure majeure de l’art contemporain espagnol, célébrée pour son habileté technique, sa profondeur conceptuelle et sa capacité à raconter visuellement avec poésie.

